慈文马中骏：To C是内容公司迟早要走的路

　　慈文传媒创始人马中骏

　　《时光分岔的夏天》主演都是新人，体现了分账剧的一大特色。

　　《如此可爱的我们》成为2020年度豆瓣评分最高(8.2)的分账剧，评分人数近7万且仍在上涨。

　　影视寒冬仍未消退的大背景之下，分账剧这样已呈现出明显向上发展趋势的领域，自然会成为各方影视力量的必争之地。慈文传媒创始人马中骏，就计划在今年推出3~4部分账剧。站在影视行业的内容创作端，他如何看待To C模式分账剧的前景?

　　拄拐杖走路轻松但对成长没好处

　　A股上市的老牌影视公司慈文传媒有着多年To B版权剧和定制剧的制作经验，其出品的《花千骨》《楚乔传》等曾掀起追剧热潮。慈文2021年将在分账剧领域发力，最早启动的《时光分岔的夏天》已经杀青。马中骏接受新京报记者专访时透露，公司2021年的剧集计划中，传统剧集有8~10部，分账剧有3~4部，占比近3成。他做分账剧的想法在几年前做网络电影的时候就产生了。

　　做分账剧，影视公司有机会获得更高的收益，但也需要承担几乎全部的风险。为什么慈文要跳出“安全区”，进入并不熟悉的To C分账剧领域?在马中骏看来，传统To B模式会让内容公司过于依赖平台——风险由平台来承担，用户反馈也由平台转达。“这样的习惯对内容公司不好。就像有拐杖的走路，的确让人觉得轻松一些，实际上对自己的成长没有好处。”To C模式虽然要承担更大风险，但也直接面对用户的喜好、直接掌握市场的反馈，反而能够让内容公司更好地磨炼成长。“所以我觉得，To C是内容公司迟早要走的路。”

　　马中骏从内容生产角度分析认为，分账剧与版权剧、定制剧在制作上有相同也有不同。相同在于，不管To C 分账剧还是To B版权剧和定制剧，都需要对目标受众群有深入的了解，毕竟影视剧最终都是观众买单。对于版权剧、定制剧，平台实际上是甲方，内容公司需要倾听并尊重甲方的意见，按照他们的要求来搭建创作班底。“分账剧则是内容公司自己做主，我一定会用自己认为最合适的方式，找自己认为最合适的导演、编剧、演员来完成。说白了，版权剧、定制剧不能不听平台的，分账剧就是听我的。”

　　市场规则逐渐清晰

　　几年前，马中骏做网络电影时就有了做分账剧的想法，但当时分账剧的市场体量还不够大，各平台的分账体系尚未完善、分账规则也比较模糊，因此慈文选择先行观望，没有立即介入。

　　“我觉得做内容的对分账模式都会比较喜欢，毕竟大家都希望直接从用户那里获得反馈。”一旦分账剧的市场体量达到一定层级，并且建立起可视化的清晰的分账系统，头部影视公司就会陆续入局。

　　“为什么说现在可能是个好的时机?因为现在分账剧市场越来越具备了分账的体量，分账的模式虽然还没有到非常完整合理的阶段，至少越来越清晰。在这个基础上，做分账剧成功机会就越来越大。”

　　马中骏认为，目前分账剧发展仍处于早期阶段。跟版权剧、定制剧相比，内容公司对分账剧的投入会更加谨慎，投资额也有一定的差距，演员倾向于用新人。等市场真正成熟之后，分账剧的投资额会进一步提升，也会有明星演员加盟。

　　马中骏表示，新公司和老牌公司在分账剧领域各有所长各有所短，谈不上谁更有优势。“我们的资源和经验的确都相对多一些，但坦白讲，有时候理念可能趋于保守。新兴的公司，或许资源和经验不是很丰富，但它们想法非常新也敢闯。分账剧领域，大家都在同一起跑线，应该互相学习。”

　　■ 导演说

　　《如此可爱的我们》评分8.2.导演接受采访称新导演更适合分账剧

　　剧本和钱最重要，导演更有话语权

　　定制剧目前平台话语权更大，平台对剧本修改、演员选择给出的意见，导演要遵从。“多多少少会破坏导演对作品的构想，可能每个导演都有这样的执念吧，希望作品最后呈现出来是最初脑海里的那个样子。分账剧平台是不出钱的，就不会强加很多意见。”

　　参与分账剧“角逐”的，有很多入行时间不久的“新人”，譬如90后导演“猫的树”(袁爽)，他执导的《如此可爱的我们》获得了豆瓣8.2的高评分。他被分账剧哪些特质吸引?

　　开播前几天还在担心会不会亏本

　　《如此可爱的我们》是90后新人导演“猫的树”的第一部分账剧，开播后打破了爱奇艺一直由古装甜宠题材保持的分账剧热度纪录，“猫的树”告诉新京报记者，一开始写剧本时没有想做成分账剧，项目推进过程中跟平台沟通了解到分账剧这种To C的形式，决定试一把。他坦言，决定用青春题材尝试分账剧之后，团队也有过担心，直到开播前几天，团队还在群里讨论“这部剧会不会亏本啊”，没想到播出效果好得超出了预期。

　　创作周期更短，更体现导演意图

　　《如此可爱的我们》之前，“猫的树”也拍过To B模式的平台定制剧。他坦言，To C模式的分账剧吸引他的原因之一，是分账剧比定制剧的创作周期更短。定制剧从立项开始就得花很多时间跟平台沟通，经历平台内部过会等流程，沟通时间成本很高，但分账剧不需要经历这些程序。其次，分账剧能够更完整体现导演的意图。定制剧目前平台话语权更大，平台对剧本修改、演员选择给出的意见，导演要遵从。“这样多多少少会破坏导演对作品的构想，我自己是做导演的，可能每个导演都有这样的执念吧，希望作品最后呈现出来是最初脑海里的那个样子。分账剧平台是不出钱的，就不会强加很多意见。”

　　“猫的树”认为，比起全新的影视公司来说，分账剧的形式更加适合还没有成熟作品的新导演。“分账剧并不是都赚钱的，亏的也有不少。分账剧需要自己出钱去拍，如果一个创业新公司贸然去做分账剧，压力还是挺大的。但对新导演来说，分账剧是比较好的机会。尤其之前没有成熟案例的导演，在跟别人聊项目的时候其实不会有太多的话语权，但如果是分账剧的话会好一些。”

　　把钱花在观众看得到的地方

　　新人新公司过去一直是分账剧创作端的主力。但随着市场“蛋糕”越做越大，很多传统做To B剧集的影视公司也陆续入局，参与分账剧领域的竞争。作为这个行业的新人，“猫的树”并没有因此感到压力。“分账剧是所有的做剧模式里，商业属性最强的一种，它是纯To C的，大家需要做到的都是压缩成本，利益最大化。”而在这方面，他认为大公司虽然拍剧的资源和经验都比较丰富，但他们习惯了拍一些大制作的剧，并由此形成了一套做事的模式，这会导致大公司在成本控制上相对于小公司更困难一些。

　　在他看来，做分账剧最关键的是要把控好艺术和钱两个方面。“艺术”上，分账剧的剧本尤其重要。分账剧在流量、宣传等各方面，相对版权剧、定制剧都没那么强，必须靠更好的故事才能吸引观众。“钱”方面，创作者要清楚观众和业内的眼光并不一样，有些地方花了钱观众也看不出来，更需要把钱花在观众能看得到的地方，尽量压缩成本，才能保证风险更小。对于导演来说，拍分账剧是个痛并快乐的过程。导演更有话语权，但分账剧的钱没有定制剧那么多，他必须要在钱和艺术之间取舍，学会妥协和平衡。