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热门电视剧《知否》《清平乐》作曲者吕亮再为《只此青绿》配乐

日期:2021-08-24  来源:北京晚报

  由周莉亚、韩真共同执导的舞蹈诗剧《只此青绿》上周在国家大剧院上演。剧中不仅有唯美的舞姿和青绿的视觉体验,音乐也让人惊艳。该剧作曲正是来自中国东方演艺集团的作曲家吕亮,他也是《知否知否应是绿肥红瘦》《清平乐》《琅琊榜2》等大热电视剧的原声作曲之一。

  现场反馈

  全剧尾声一段“太好哭”

  《只此青绿》把宋代著名青绿山水名作《千里江山图》搬上舞台,选用了时空对话的架构方式。现代故宫研究员展卷人“穿越”千年,在意念中与希孟共同经历了名画的创作,二人惺惺相惜又若即若离,形成了巨大的张力。很多观众反馈,剧目尾声一段“太好哭”,当《千里江山图》在当代故宫博物院展出时,展卷人与希孟隔着长长的桌案,深深凝望。弦乐响起,不仅调动着台上演员的情绪,在座的观众也不由感到一股鼻酸。

  这段对视的音乐来源于《只此青绿》的主题音乐,主题音乐在剧中反复出现,并呈现出不同的变化。吕亮介绍,虽然只有短短的几分钟,他却足足写了四天,在剧目演出前才最终完成。

  “其实主题音乐是最先创作的,3月份就开始创作,先写出了一个‘心儿’,之后一直在改。”吕亮说,这虽然是一部以宋代为背景的舞蹈诗剧,但两位导演在音乐上提出的要求是,既能体现宋代的气质,也要贯通当代人的感受,“旋律非常重要,响两个音,就要把观众抓住。”

  这样的创作要求给吕亮带来很大的压力。“宋代音乐十分淡雅,调式与今天的不同,而很多宋代的音乐资料已经找不见了,只留下了词。”吕亮说,想创作带有“宋人气质”的音乐,就只能凭感觉去想象。好在,他之前在与作曲家孟可合作创作《知否》《清平乐》等电视原声时,有很多积累。“这次为《只此青绿》创作,故宫团队也给我们详细讲了画作的方方面面,我觉得我是带着使命在创作。”

  《只此青绿》把《千里江山图》创作、制作的工序,如制笔、制墨等传统技艺诗化呈现在舞台之上。“创作前我也看了很多纪录片,比如制墨的过程是什么样的,中间要反复地捶打。”吕亮听到了捶打的声音,“咚咚咚”,就把这些现实中的声音采集下来,放在音乐中。

  基本创作成型后,吕亮再把这些音乐带到排练厅,和导演、演员磨合,“你听到的所有音乐,没有一段是一次成型的,都经过无数次修改。”一段描写绘画困难过程的音乐,15分钟左右的音乐写了16天。8月初,《只此青绿》的音乐进入了录制和合成阶段,吕亮坚持采用44人的双管编制乐队,选用录制过《琅琊榜》等电视剧原声的演奏家,来来回回录制了一周,其间反复调整、补录,再混音。“《只此青绿》确实很好,我不想在音乐这块留任何的遗憾,必须有十足的料。”吕亮说得很诚恳。

  幕后解析

  舞剧音乐创作

  与电视剧原声“反着来”

  作为电视剧原声音乐的作曲家,吕亮和孟可在业内名声很高,光看《知否》《清平乐》《琅琊榜》这几部电视剧的名字,脑海中就能浮现出氛围感极强的旋律,用网友的话说,他们的创作让人物“出场自带BGM(背景音乐)”。在吕亮看来,创作电视剧的音乐和《只此青绿》舞蹈诗剧的音乐大不一样。

  “电视剧原声的创作比较直接。”吕亮介绍,舞剧音乐在创作中,剧本和舞蹈语汇的呈现还没有完全定型,但创作电视剧原声时,剧方会先提供脚本,以及基本剪辑好的剧目,“我要从头到尾把电视剧看下来,《知否》这么长的电视剧,我看了3遍。”

  吕亮说,提前知道了所有情节,才能知道哪里需要对应什么样的音乐,“电视剧的情绪感比较直接,比如出征的场景,必然有雄壮、宽广的音乐,又比如《知否》里的大娘子出来了,她个人的音乐符号性就是很明显。”

  “《只此青绿》的音乐创作也讲究情绪,但感觉和电视剧完全是反着的,要含着点儿,不能过于直白。”吕亮说,周莉亚、韩真两位舞剧导演对剧目有很高的要求,甚至有些“非常规”的操作,“很多地方音乐的情绪和剧情是反着的,比如伤心的地方,音乐可能还‘抻着’,并不直接表现出来,但加上演员和舞台的综合呈现,就很有张力,不落俗套了。”

  吕亮说,作为舞剧的音乐,最大的标准是不能喧宾夺主。“音乐固然重要,但要为舞剧服务,在尺寸上拿捏得当。”在他看来,音乐要是“冒”了,就会影响演员的发挥,“台上就几个人,如果音乐特别张扬,肯定就会有压迫感。舞剧的音乐永远要恰到好处,给演员留空间,让演员感到舒服。”

  (记者 韩轩)


(责任编辑:周莹莹)
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